Páginas

quinta-feira, 25 de novembro de 2010

O Som... O Estilo... A Personalidade... das Grandes Orquestras (SBT – Polygram Discos / Polydor – 1987) “CD”

Grandes Orquestras

                   Download aqui

Link reativado em 01/04/2015

     Coloco esta postagem aquí exatamente quando o meu querido e amado Rio de Janeiro em que vivo desde que nascí está passando por um momento de terror causado pela falta de Deus no coração de pessoas que vivem para praticar o mal e não pensam no seu próximo. Tento assim em forma de música passar um pouco de paz de espírito para você, que me dá a alegria de prestigiar o Blog Cultura Cabesound e, que assim como eu, está cansado dessa onda de violência.
     Esta coletânea foi lançada em 1987 com veiculação comercial pelo SBT. A curiosidade: A seleção musical de muito bom gosto foi feita por ninguém menos do que o saudoso Cidinho Cambalhota, que por ser tão ligado aos primórdios dos grandes bailes Funk e Black do país ao lado de outros feras como Monseur Lima e Ademir Lemos, era erroneamente considerado apenas um funkeiro por aqueles que não conheceram a trajetória da carreira de Cidinho num todo e poucos sabiam que na época ele era uma espécie de consultor de repertório da Polygram e foi responsável pela seleção musical de várias coletâneas, de estilos musicais diferentes, lançadas pela gravadora.
     Estão incluídas aquí gravações que se tornaram verdadeiros clássicos da música instrumental executados por grandes nomes, como você poderá conferir abaixo:

James Last   James Last – Nascido em Bremen, na Alemanha, em 17 de abril de 1929, Last é um compostor, arranjador e regente de orquestra de grande sucesso em todo o mundo. Em toda a sua carreira vendeu cerca de 100 milhões de discos. A delicada “Lara’s Theme” (Jarre – Webster) é a música incluída.

Ronnie Aldrich    Ronnie Aldrich – Nascido em Kent, Inglaterra, em 15 de fevereiro de 1916, foi um famoso pianista, arranjador, maestro e compositor. Ficou conhecido como diretor musical do programa de televisão The Benny Hill Show. Na conhecida série de discos Phase4 da DECCA Records Aldrich fez vários experimentos sonoros gravando 2 pianos em simultâneo e também fez várias trilhas especiais para a também famosa série de discos do Reader’s Digest. Morreu de câncer de próstata  aos 77 anos de idade, em 30 de setembro de 1993. “Nothing but a lonely heart” (Tchaikovski) é a música incluída.

Clebanoff     Clebanoff – Nascido em Chicago, USA, em 02 de maio de 1917, Herman Clebanoff foi um Concertino, Violonista e Maestro de grande sucesso, foi maestro da orquestra da NBC de Chicago e ficou famoso pelos belos arranjos de cordas incluídos nas mais variadas gravações que fez com sua orquestra. Morreu em 13 de janeiro de 2004, na Califórnia. “Jalousie” (Gade) é a fantástica gravação incluída aquí.

Paul Mauriat    Paul Mauriat – Tem sua completa biografia incluída aquí no Blog na postagem O MUNDO MÁGICO DE PAUL MAURIAT. “Taste of the sixties” (P. Mauriat – Gerrard Gambus) e “Love is Blue” (A. Popp – P. Cour) são as músicas incluídas aquí.

Bert Kaempfert    Bert Kaempfert – Também tem uma biografia completa já incluída aquí no Blog na postagem AS GRANDES ORQUESTRAS DO MUNDO – AFRIKAAN BEAT. A própria “Afrikaan beat” é a música incluída aquí.

Xavier Cugat     Xavier Cugat – Nascido Francesc d”Asis Xavier Cugat Mingall de Bru i Deulofeu, em 01 de janeiro de 1900 foi outro grande nome da música instrumental mundial, maestro de uma das mais famosas e conceituadas orquestras que foram formadas no século xx. Morreu de insuficiência cardíaca em 27 de outubro de 1990, na Catalunha, Espanha. “Always in my heart” (Lecuona – Ganon) é a belíssima canção incluída aquí.

GeorgeMelachrino      George Melachrino – Nascido Miltiades George, em 01 de maio de 1905 em Londres, Inglaterra, foi um cantor, compositor, arranjador e maestro de renome mundial. Descendente de Gregos, começou sua carreira musical como cantor na rádio BBC em 1927. Morreu em 18 de junho de 1965 também em Londres, vítima de uma queda em sua própria residência. A valsa “Tales of Viena woods” (J. Strauss – arr: Thompson) é a canção incluída aquí.

Caesar Giovannini     Caesar Giovannini – Nascido em Chicago (USA) em 26 de fevereiro de 1925, é um pianista e maestro de renome mundial. Foi pianista solo oficial da Marinha dos Estados Unidos durante os anos de 1945 e 1946. Também, como Clebanoff, foi músico da NBC de Chicago e depois foi membro da American Broadcast Company (ABC). Em 1960 se mudou para Los Angeles e está em atividade até hoje como pianista e arranjador de trilhas de filmes para a TV. A belíssima “Love Letters” (Young – Heyman) é a canção incluída aquí.

Helmut Zacharias     Helmut Zacharias – Nascido em 27 de janeiro de 1920, Zacharias foi um renomado violinista alemão. Na década de 50 foi considerado um dos melhores violinistas de Jazz da Europa e teve seu próprio programa de TV entre 1968 e 1973. Morreu em Tessin, Suíça, em 28 de fevereiro de 2002. “Theme of never on sundays” (Hadjidakis) é a música incluída aquí.

Mantovani     Mantovani – Pianista, violinista, arranjador e maestro, nascido Annunzio Paolo Mantovani em Veneza, Italia, em 15 de novembro de 1905, Mantovani foi o mais celebrado e influente maestro de orquestra de cordas de todos os tempos. Foi um dos primeiros a se valer do efeito Estereofônico em gravações datadas ainda no início dos anos 50 e soube como ninguém se valer desse recurso e foi talvez o primeiro músico a vender mais de 1 milhão de discos em prensagem apenas stereo. Morreu em 29 de março de 1980. “The legend of the Glass Mountain” (Nino Rota) é a gravação incluída aquí.

Rolland Shaw      Roland Shaw – Nascido Roland Edgar Shaw-Tomkins, em 26 de maio de 1920 na Inglaterra,  é outro renomado compositor, arranjador e maestro. Responsável por várias trilhas sonoras cinematográficas, incluindo os filmes Férias de Verão (1963) e O Segredo do Meu Sucesso (1965). Produziu com sua orquestra novos arranjos para várias trilhas dos filmes de 007 e de espiões, com muito sucesso. “La Paloma” (Yradeer – Trad. Arr: Shaw) é a canção incluída aquí.

     Mais um presente especial do Blog Cultura Cabesound.

Músicas:
01- Lara’s theme – James Last (Jarre – Webster)
02- Nothing but a lonely heart – Ronnie Aldrich (Tchaikovski)
03- Jalousie – Clebanoff (Gade)
04- Taste of the sixties – Paul Mauriat (P. Mauriat – Gerard Gambus)
05- Afrikaan Beat – Bert Kaempfert (Kaempfert)
06- Always in my heart – Xavier Cugat (Lecuonna – Gannon)
07- Love is blue (Amour est bleu) – Paul Mauriat (A. Popp – P. Cour)
08- Tales of Vienna Woods – George Melachrino (J. Strauss – Arr: Thompson)
09- Love letters – Caesar Giovannini (Young – Heyman)
10- Theme of never on sundays – Helmut Zacharias (Hadjidakis)
11- The legend of The Glass Mountain – Mantovani (Nino Rota)
12- La paloma – Roland Shaw (Yradeer – Trad. Arr: Shaw)

segunda-feira, 15 de novembro de 2010

Ataulfo Alves – Eternamente Samba (CBD/Polydor – 1966).

Ataulfo
                 Download aqui

Link reativado em 29/03/2015

      Ofereço à você que prestigia o Blog Cultura Cabesound e que é um admirador do samba tradicional mais um presente: O LP ETERNAMENTE SAMBA, mais uma jóia do mestre ATAULFO ALVES.
     Este disco trouxe mais um sucesso na carreira do mestre: LARANJA MADURA. Quem nunca ouviu os versos “Laranja madura na beira da estrada / tá bichada, Zé / ou tem marimbondo no pé” ? Simplesmente Clássico!!!
     O disco ainda contém uma interpretação maravilhosa de MADAME FULANO DE TAL (Cyro Monteiro – Dias da Cruz), provando que Ataulfo além de grande compositor era um grande intérprete. A faixa intitulada POLÊMICA é um maravilhoso pout-pourri de sucessos com a participação mais do que especial de uma autêntica “rainha”: CARMEM COSTA. Nessa faixa a dupla ATAULFO e CARMEM tem uma deliciosa “briga” em que um samba é uma “deixa” para o outro samba seguinte, lembrando que anos antes existia realmente uma certa “rixa” entre os dois, mas que logo foi superada. Outro destaque dessa faixa é o acompanhamento musical do regional de CAÇULINHA, que dá simplesmente um show. A faixa dupla LENÇO BRANCO / DESTINO DA MADEIRA é emocionante, pois marca o lançamento para o mercado fonográfico de ATAULFO ALVES JR, com o próprio pai fazendo essa espécie de “transição musicada” , deixando para o filho a missão de dar sequência à sua belíssima obra. Hoje em dia, infelizmente parece que o grande público não respeitou o desejo do Ataulfo pai, relegando injustamente o Ataulfo filho a pouquíssimas apresentações e praticamente nenhuma aparição na grande mídia brasileira… uma pena!!!
     Ataulfo é realmente “mestre”… esse disco é uma das provas. Comprove!!!

Músicas

Lado 1:
01- Polêmica – Pout-Pourri com a participação de Carmem Costa e Regional de Caçulinha:
* Pois é (Ataulfo Alves)
* A morena sou eu (Mirabeau – Milton de Oliveira)
* Sai do meu caminho (Ataulfo Alves)
* Conte o caso direito (Valdemir – Nilton Carudo)
* Duro com duro (Ataulfo Alves)
* O vento que venta lá (Ataulfo Alves)
* Na ginga do samba (Ataulfo Alves)
02- Vassalo do samba (Ataulfo Alves)
03- Gente bem (Ataulfo Alves)
04- Quantos projetos (Ataulfo Alves – Antonio Domingos)

Lado 2:
01- Laranja madura (Ataulfo Alves)
02- Madame Fulano de Tal (Cyro Monteiro – Dias da Cruz)
03- Lenço branco (Ataulfo Alves) /
Destino da madeira – Canta: Ataulfo Alves Junior (Adelino Alves – Vargas Junior)
04- Caco velho (Ary Barroso)
05- Favela (Hekel Tavares – Joracy Camargo)


quinta-feira, 11 de novembro de 2010

Morris Albert – After we’ve left each other “Compacto duplo” (Beverly/Charger Records – 1974).

Morris 2
              Download aqui

Link atualizado em 04/04/15

      Nos anos 70 houve um fenômeno no Brasil: Cantores e grupos brasileiros que faziam sucesso cantando em inglês. A grande maioria desses músicos surgiram pela necessidade de se suprir a falta do licenciamento dos fonogramas internacionais para as trilhas sonoras de novelas. Muitos desses músicos terminaram a carreira no ostracismo por serem mais tarde “desmascarados” e provocar no público um sentimento de rejeição, o mesmo público que antes os adorava sem a menor idéia de que esses sucessos “internacionais” na realidade eram mesmo “Made in Brazil”. Mas, existem pelo menos dois exemplos de músicos brasileiros que seguraram a onda do sucesso cantando em inglês e que desde o início não esconderam do  público que eram brasileiros: O grupo PHOLHAS e o cantor e compositor MORRIS ALBERT… e é exatamente para MORRIS ALBERT que o Blog Cultura Cabesound abre seu espaço agora.
     Mauricio Alberto Kaiserman nasceu em São Paulo, em 07 de setembro de 1951. Nos anos 60 foi integrante de um grupo musical chamado The Hangmen, que chegou a ter 1 LP homônimo lançado e possuia entre suas faixas uma composição do jovem Mauricio: Você me deixou. No ínício da década de 70 decidiu passar a compor e interpretar canções em inglês e montou a produtora independente Charger Records. Em 1972 Maurício é contratado pelo selo Beverly, na época já pertencente a Som Indústria e Comércio (Copacabana Discos) e que desde então passou a ter os direitos de licenciamento da Charger Records. Por imposição da Beverly, Maurício adota o nome artístico Morris Albert e lança ainda naquele ano seu primeiro compacto: The Throat. Seguiram-se outros compactos de pouca repercussão até que, em 1973 é lançado o compacto que tornaria Morris Albert sucesso não apenas no Brasil, mas também sucesso universal a partir do ano seguinte: Feelings. A canção ganhou repercussão a partir de sua inclusão na trilha sonora internacional da novela global Corrida do Ouro e se tornou um hit obrigatório em rádio e TV vendendo cerca de 300.000 cópias. No exterior se tornou um fenômeno de vendas, merecendo no decorrer do tempo cerca de 100 regravações de vários astros da música internacional como Frank Sinatra, Dionne Warwick e Johnny Mathis, tornando-se uma das 100 canções mais conhecidas de todos os tempos.
    O sucesso estrondoso de FEELINGS puxa em 1974 o lançamento mundial do LP AFTER WE’VE LEFT EACH OTHER. FEELINGS ganhou também uma versão em espanhol intitulada SENTIMIENTOS. Lançada no México, SENTIMIENTOS vendeu 25.000 cópias apenas em sua tiragem inicial e mereceu o disco de ouro naquele país.
     Nos anos seguintes, Morris Albert lançou outros hits, como por exemplo SHE’S MY GIRL, LEAVE ME, CONVERSATION e GONNA LOVE YOU MORE (regravada inclusive por George Benson), mas nenhuma dessas canções repetiram o feito de FEELINGS, que ainda em 1976 lhe valeram 4 indicações ao Grammy.
     Em 1988 a Suprema Corte da Califórnia (EUA) declarou oficialmente FEELINGS como plágio de uma canção francesa composta por Lou Lou Gasté e gravada pelo cantor Line Renaud em 1956 com o título “Pour Toi”, fato esse que nunca chegou a tirar o mérito daquele que tornou a canção mundialmente conhecida: Morris Albert.
      Instrumentista, produziu mais de 100 temas para séries de TV e comerciais. Vendeu mais de 150 milhões de discos no mundo todo. Atualmente reside na Itália e continua se apresentando ao vivo e gravando.
     O Blog Cultura Cabesound apresenta o compacto duplo (primeira postagem do formato no Blog) retirado do LP AFTER WE’VE LEFT EACH OTHER. FEELINGS não poderia ficar de fora, mas as outras 3 canções contidas no compacto, todas compostas por Morris Albert, também tem seus méritos musicais. Esse é mais um presente que ofereço à vc, que me dá a satisfação de seu prestígio!!!

Músicas
Lado 1:
01- Feelings
02- Come to my life

Lado 2:
01- Sweet loving man
02- Falling tears

Songs composed by: Morris Albert

segunda-feira, 8 de novembro de 2010

Dionysio e Seu Quinteto – Romance no Texas Bar (Companhia Internacional de Discos – 1959).


Dionysio2

                      Download aqui

Link reativado em 03/04/15

     Mais uma vez o Blog Cultura Cabesound abre espaço para a música instrumental. Dessa vez, apresento aquí o ótimo LP ROMANCE NO TEXAS BAR, do saxofonista Dionysio de Oliveira Filho.

     O que vou apresentar aquí é uma adaptação do texto original da contra-capa do próprio disco, que mostra uma breve biografia do músico, infelizmente a única que encontrei até agora:
     Paulista de Botucatú, Dionysio iniciou sua carreira de instrumentista tocando bateria e logo após deu preferência ao saxofone e à clarineta. Em 1936 se mudou para a capital paulista, conseguindo emprego de músico das rádios Record e Difusora e também foi integrante da orquestra de Luiz Argento. Apresentou-se também nas orquestras do Cassino do Guarujá e na Orquestra do trumpetista Paiolete.
     Em 1939 se transferiu para o Rio de Janeiro. Como sax-alto, integrou as orquestras de Romeu Silva e Zaccarias, sendo que com este último realizou algumas gravações. Integrou também os quadros de músicos das rádios Tupi e Mundial. Mais tarde, fez parte também dos quadros de músicos da extinta TV TUPI.



      Agora, vou aquí me manifestar em tom de desabafo:
     O Brasil sempre foi um país pródigo e maravilhoso em se tratando de talentos musicais das mais variadas vertentes, mas infelizmente alguns talentos verdadeiros com o passar do tempo são relegados ao esquecimento e são desvalorizados por aqueles que simplesmente se deixam levar por modismos passageiros. Waldir Calmon por exemplo, se não fosse o belíssimo trabalho biográfico e de Web Designer de sua filha Marcia Calmon (vide site http://waldircalmon.com/, um dos meus favoritos) seria relegado à lembrança apenas daqueles que durante os anos de carreira do músico se tornaram fãs fiéis. Dionysio é um exemplo desse tipo de “síndrome do esquecimento”: Um músico talentosíssimo que não tem sequer uma biografia pela Web a fora, não encontrei nada sobre ele nem no Dicionário Cravo Albin, um dos mais conceituados. Tenho de ser sincero: Se faltou aquí um texto mais abrangente sobre Dionysio, com data de nascimento e etc, foi por falta de fontes de pesquisa. Portanto, quem souber de algo mais sobre esse maravilhoso músico tem o espaço dos comentários do Blog aberto ou o e-mail (cabesound2008@hotmail.com) para a possível colaboração.
     O disco é maravilhoso do início ao fim, com um repertório de muito bom gosto, inclusive a  composição própria chamada “Cem por cento” escolhida para abrir o disco é bem agradável aos ouvidos. O quinteto de Dionysio faz seu trabalho de acompanhamento magistralmente. Desse quinteto saíram músicos que mais tarde se tornariam célebres, como por exemplo o baterista Edison Machado e o violonista Baden Powell, considerado até hoje um dos maiores músicos e compositores do mundo, autor de verdadeiros clássicos da MPB. Mas, é Dionysio o dono da “festa” aquí.
     Esse é mais um presente que o Blog Cultura Cabesound preparou para você, que sempre me dá a alegria de seu prestígio!!!

Músicas:
Lado 1:
01-  Cem por cento (Dionysio de Oliveira)
02- Nêga (Waldemar Gomes – Afonso Teixeira)
03- Se todos fossem iguais a você (Antonio Carlos Jobim – Vinicius de Moraes)
04- Que murmuren (Rubens Fuentes – Rafael Cárdenas)
05- I love Paris (Cole Porter)
06- Falam meus olhos (Fernando Cesar – Nazareno de Brito)

Lado 2:
01- It’s not for me to say (Robert Altlen – All Stillman)
02- Mocinho bonito (Billy Blanco)
03- O apito no samba (Luiz Bandeira)
04- Cha-cha-cha no Texas (Arthur Montenegro)
05- Tequila (Chuck Rio)
06- Saudade da Bahia (Dorival Caymmi)